白癜风是否会传染 https://m.yiyuan.99.com.cn/bjzkbdfyy/a/330189/当今社会飞速发展，为了适应生产力的需要，很多新兴的学科出现，手绘就是其中一种。传统绘画的手绘是一种以纯粹的精神情感创作，更加注重个人的思想表达和情感宣泄。而当今手绘是在传统绘画技艺上的一次商业转变，它更加的工具化和逐利化。
现代手绘课程是许多专业必修的课程，如建筑、服装设计、家居室内设计、美术、园林、环艺、摄影、视觉等专业。手绘在这些行业中是不可或缺的，它能直观地展示出设计内容的效果图，让人一目了然。区别于传统绘画的艺术感和精神满足，手绘更像是一门能够吃饭生存的手艺。在现代生活中我们与手绘内容密不可分，建筑、服装、动漫、插画等等分门别类的形式需要大量的设计人员和绘图人员去工作。
商业化的需求刺激下，形成了大量人员涌入手绘学习的浪潮中来，贯穿了我们生活的方方面面。手绘被应用于各个行业的手工绘制图案的技术手法。对于设计师而言，如何把自己的创意灵感记录和绘画出来，如何在有限的环境中利用手绘能力给客户展示最直接的效果是对设计师专业程度的衡量标准之一。随着计算机技术的快速发展，设计类的软件也层出不穷，建筑工业设计大多数都会使用诸如CAD3DMAX之类的设计软件来更快更准确高效地做出合格的设计。机器的介入使得手绘进入了边缘化，但是手绘的能力却是职业化必须掌握的能力。
相较于工业手绘的刻板严苛，艺术手绘相较而言更接近与艺术。从事偏向于艺术类的工作，如漫画、视觉等专业的人，纯手绘的东西会更多一些。在创作的路上发挥想象力的空间更大，是一种主观手绘的形式。当然这类完全靠对于艺术本身纯粹的的凭空想象的能力和主观创作来完成是非常耗时的。
手绘是设计师的必备技能，是设计思维的表达，需要设计师掌握大量的技巧和方法。手绘表现的目的是为了突出设计，是判断和把握环境物象的空间、形态、材质以及色彩特征的心理过程。手绘通过对具体尺寸比列、材质特征和丰富的色彩与统一的掌握，在设计理念、直觉感悟和艺术表现的创作来表现出设计方案的美学释义。
环境的表现过程是产生技巧和方法来源的基础，是刻画形象塑造环境的思维过程。这个过程更像是一种语言，方便人们在设计上有所沟通。表现的直接目的是设计，对表现技巧的有效和生动以及艺术性的把握是衡量一个设计师综合素养的标准之一。
很多人会认为相比较于传统的绘画艺术以精神情感和思想表达的主观创作时具有唯一不可比拟的存在，那么手绘更多的时为了商业服务，为了赚钱，它失去了作为艺术的资格。其实并不是这样，现代艺术分门别类，包容开放。即使时在手绘的领域也是有着诸如手绘表现、技巧、方法、艺术风格、美的境界和艺术价值的。在社会生产环境下手绘更好地将生活与艺术相结合，人们可以通过手绘表现的便利通道去认识设计的内容很本质。
手绘是一种技法，跟传统绘画技法一样没有高低贵贱之分。传统绘画服务于艺术家本身，更多的是取悦创作者自己的精神满足感。生产生活中的手绘看起来更像是工具，实际上它是设计者的表现，也是一种思想的具体化过程。思维产生设计，设计再由表现来推动和深化，以艺术的形象外化形式表达设计的意义。这就是手绘真正存在的意义。
